manierismo

Corriente artística surgida en Italia hacia la tercera década del siglo XVI, durante la etapa final del Renacimiento, caracterizada por una interpretación artificiosa, refinada y a menudo exagerada de los ideales renacentistas. En lugar de conservar el equilibrio, la proporción y la naturalidad que distinguieron al alto Renacimiento, el manierismo privilegió composiciones más tensas, figuras alargadas, poses forzadas, gestos enfáticos, escorzos complejos y una elegancia deliberadamente poco natural. Aunque tuvo una presencia destacada en pintura y escultura, también se manifestó en dibujo, grabado, arquitectura y otras artes. Más que representar la realidad de manera serena y estable, introdujo un mayor interés por el artificio, la sofisticación formal, la expresividad y la inestabilidad visual, por lo que suele considerarse una transición entre el Renacimiento y el barroco. En la actualidad, también puede entenderse como un recurso de composición y de representación en el que el dramatismo, la teatralidad y la afectación visual cumplen una función importante. Esta lógica puede recuperarse en fotografía de moda, ilustración y otras prácticas visuales que recurren a poses forzadas, estilización excesiva, gestualidad marcada o construcciones artificiosas para intensificar su efecto expresivo.